硬核分析！《乘風2023》人氣王——日本美依禮芽唱功如何？

粉絲提問：美依禮芽唱功如何？

答：華語T2（強），最高音唱跳High 升F，CD強混D5，中低音極佳，高音斷層；

美依禮芽，她是一個日本舞見，也算是有索尼簽約歌手身份的半個唱見。唱見的意思是指——非職業舞臺的網絡歌手，以網絡、翻唱作品等途徑作為核心事業方向，很少有職業舞臺。大白話的意思就是：美依禮芽是有歌手簽約身份卻活躍日本業余歌手圈的網紅。而且美依禮芽在日本的發展，在業余唱見網紅里似乎還行，職業連二線都算不上。說一句日本過氣也不是不可。

從唱功整體上，美依禮芽可以代表日本過氣歌手對華語職業歌手全體擺爛的最響亮耳光。一個日本不溫不火的半唱見歌手，在華語卻有不俗乃至于極高的表現，獨唱穩定華語T2較強的水平。美依禮芽作為在日本內卷嚴重的情況下，依舊不斷在努力，不斷提高自身的音色、音域和唱跳氣息和原創作品。

相比于華語音樂這群主流壟斷只打回憶牌卻毫無聲樂進取的職業歌手，只能說日本音樂的輝煌和壯大，從流行到古典，到影視、藝術配樂，坂本龍一、久石讓、玉置浩二、米津玄師等人層出不窮是有原因，而華語音樂難以對外輸出也是有原因的，打鐵還需自身硬。這里點名周杰倫，富人歌手就不能每天開開嗓練練聲護護嗓嗎？頭部壟斷的歌手稍微要有一點敬業和自律?；氐矫酪蓝Y芽身上——

從音色上講，日本市場較為同質化，尤其是網紅唱見，女歌手音色清一色標準模板——中島雪美、倉木麻衣女中音音色，以女中音的低喉位厚實胸聲音色為審美基本盤，這是中二市場的表現，女生的胸聲嗓具有基本的女性音區高音魅力和男性果敢厚實的語感魅力，符合二次元的中性審美和日文的吶喊風。衍生出了備受歡迎的中性聲優。在技術上，以胸聲、真聲、強混為核心，弱混、頭聲為點觸，但是美依禮芽的強混和弱混、頭聲存在音色斷層。

從音域上講，那就是美依禮芽的強大之處，F3-F升5，兩個八度加小二度，其中G3-D5是全質量咬字（來源：CD分析），唱跳存在Db5和D5的割裂點觸，獨唱全質量音區有一個八度+六度，并且全部包括了流行音樂黃金高音區A4-D5，這意味著美依禮芽的Live聲樂能力非常強大。

這放在華語音樂就已經是T1的模板，其中五組高音質量，C5、和Db5非常不錯，有大量的密集咬字，在她的翻唱作品質量賊高，Live之中D5也有強混長音，E5和F5、Gb5都是以斷層的歌劇咽音為核心點觸，存在不受控制的音準波音傾向（波音，快速波動的輔助音準裝飾音，這里指的是腔體波動的不穩定性），減分項。整體音域可算個華語T2強。

從腔體上講，不得不承認日本的女中音低喉位音色審美是天然具有一定的護嗓性質的，和我們華語喜歡的高喉位針尖明亮音色審美在護嗓上迥異。低喉位優勢在中低音，劣勢在高音。美依禮芽的氣息支撐不錯，但共鳴就一般，過于側重胸聲、頭聲偏弱，甲杓肌發達，環甲肌弱。

美依禮芽的身上體現出來非常高的聲樂追求，和不俗的音域機能。但也受限于日本市場的審美，沒有進入混聲體系的高音運用。導致美依禮芽的機能并沒有很好的被開發，能力足夠但上限本該更高，核心體現在——高音區的甲杓肌過載、環甲肌羸弱，導致的高音割裂。在混聲體系的普及上這一點上我們的聲樂市場活力是超過日本的。

以下從音色切入，結合音域、腔體做綜合分析補充說明；

音色：胸聲的中低音優勢和超高音劣勢；

在音色上，美依禮芽代表的是日本女歌手的同質化審美路數，這個路子早期早日本打天下還行，但是中后期不行，因為太多人這樣唱，市場飽和度早已經飽滿。日本式審美邏輯，偏向于天然化的女歌手低喉位音色美感，也就是上文說的中性風和反差感的綜合。

但是這種音色在聲樂技術上，是沒有門檻的，稍微業余模仿一下就可以獲得。如此的審美情況下，歌手的個人的聲帶底色個性的市場占比就會偏小，日本主流的女歌手實際上傳入中國很少很少：中島雪美、倉木麻衣算兩個，第三個人都有點難找，但中島美嘉、坂本冬美也算，他們都屬于女中音的低喉位音色，甚至于高音壓喉的情況很多。

這種低門檻的自然審美方向，一定程度上抑制了聲帶底色的美感優勢。而聲帶底色恰恰是華語和歐美的審美基本盤，這里火影忍者的《青鳥》生物股長在全世界90后的快速現象級傳播歌手就是一個非常好的例子，年輕人更喜歡《青鳥》的個性化音色，力量感、明亮感、顆粒度，而不是老成的壓喉大媽嗓。

美依禮芽就屬于主要以低喉位胸聲為主的類型，這可能也是她為什么在日本青年中不是那么受歡迎的點，這種低喉位胸聲的唱法，當下應該是屬于中島美嘉和米希亞主流壟斷，按照我們的華語聲樂理解完完全全就是一個偏向于黃綺珊的厚實大媽嗓。當然美依禮芽沒有那么夸張，二次元和主流的審美有差異。

美依禮芽的聲帶底色美感是比較欠缺的，或者說是并沒有被完全發覺出來，這也導致了美依禮芽還需要唱跳，職業歌手是不需要花里胡哨的唱跳，因為唱功內容的足夠，舞蹈干擾了一部分聲樂專注度。

凡事都有兩面性，基于低喉位胸聲，美依禮芽在低音、中音的表現非常不錯。我們聽到美依禮芽的音色，主要是低喉位的上掛聲線，加上下行的胸聲尾音加花組成的狀態，整體的聲線芯體還是在的，只是沒有吳青峰、周深、王菲等華語音色向歌手那么明亮感突出，辨識度落在胸聲的共鳴方式提供的較大厚實度和大姐頭的感覺，依舊是日本二次元中性審美。

玉置浩二

這種腔體的核心邏輯是：要低喉位但不要壓喉，這個松弛度是比較難以把握的，需要借助口腔打開度。低喉位可以天然的擁有更豐富的低音信息，甲杓肌的工作量更充分，中音區和低音區的優勢是比較明顯。

但是當音區來到了高音區，尤其是C5之后的C升5和D5時，美依禮芽的低喉位問題就出現了：音區的升高是需要借助喉位提供的自然閉合壓力，當胸聲邏輯遇上高音咬字時，聲帶閉合配合低喉位會出現非常明顯的胸聲拉扯，導致頭聲連接不夠，這個時候傳統胸聲邏輯發力就容易出現過度用力的割裂拉絲化，唱《野子》的蘇運瑩就是典型的夸張代表。

而拉絲的本質咽音和頭聲的邏輯，對于美依禮芽又沒有訓練和底層貫徹，如此腔體的不穩定性波動就開始出現。整體呈現一種上掛沒掛上去的滑音聽感和音色的割裂。集中在D5、E5、F升5上。整體音色割裂斷層，堪比真假聲的真聲和假聲質量差異。這是美依禮芽主要的技術瓶頸。

在高音區的時候，應該放松喉位自由讓喉位來均衡真聲的甲杓肌和假聲環甲肌，確保真聲擁有芯體，假聲擁有泛音音高的混聲態。這是女歌手強混D5密集咬字的關鍵。所以，美依禮芽呈現了一種，中低音優勢，超高音未有發揮本有機能的劣勢。當然這個五組高音咬字真的很難，屬于職業技能范疇。不在業余唱見的水準之內。

如果說，美依禮芽可以完成D5-F升5的強混咬字，那她將原地起飛，其實只要有一個D5的高質量密集強混也可以實現唱功跨越。當下美依禮芽的D5強混只存在大量后期修音的翻唱作品里面，LVIE上很少有高質量D5，跟別說密集咬字。

綜上，美依禮芽的能力，不唱跳妥妥的獨唱的T2較強水準，配合綜藝后期修音甚至可以來到T1較弱水平。但是唱跳的話，聲樂就下滑偏多。她其實適合獨唱，龔琳娜這個二十年前的民族唱法和日本胸聲唱法組合，在聲樂中不是很搭。