《變形金剛7》為啥這么拍？我們問了導演和制片人

6月9日，變形金剛真人系列電影的第7部《變形金剛：超能勇士崛起》同步北美上映。從2007年第一部《變形金剛》真人電影開始，變形金剛真人系列電影已走過了16個年頭。

作為大熱IP，“變形金剛”系列在中國票房市場的表現十分良好，2007年至2019年，“變形金剛”系列6部影片在國內共攬下64億元票房，單片平均票房超10億，且三次斬獲年度票房冠軍?！蹲冃谓饎?》是該系列自上一部《大黃蜂》2019年上映后闊別近四年的續作。

《變形金剛7》由《奎迪：英雄再起》的導演小斯蒂芬·卡普爾（Steven Caple Jr）執導。時間線上，故事帶領觀眾回到90年代，緊隨此前的《大黃蜂》，講述宇宙大帝威脅地球，危機來臨時，以野獸外形隱藏于地球的巨無霸陣營聯手擎天柱為首的汽車人一派，共同展開戰斗。角色方面，《變形金剛7》在前作的基礎上拓展了宏大的變形金剛宇宙，加入了巨無霸和恐懼獸等新的正反派角色。

在電影正式上映前，《變形金剛7》的導演小斯蒂芬·卡普爾與制片人洛倫佐·迪·博納文圖拉（Lorenzo di Bonaventura）分別接受了界面文娛的專訪，分享了電影的靈感來源以及部分設計細節。小斯蒂芬表示，新電影的靈感來源于他小時候喜愛的變形金剛動畫電影，“作為‘超能勇士’的粉絲，我希望這部電影能喚醒像我一樣的粉絲的童年記憶?！睘榱似鹾?0年代的故事背景，登場的車款也從此前充滿科技感的超級跑車變為了在上世紀中后期風靡的經典車型，充滿了復古風。

在《變形金剛7》中，汽車人陣營中的重要角色幻影（Mirage）的車型被設定為第三代911保時捷，這是一款在1989年推出的車型，閃光、流暢，符合創作團隊對于這一角色的性格設定。擎天柱的汽車形態則是一款平頭卡車，在1984年版的《變形金剛》動畫片中，擎天柱汽車形態的原型也正是這款車型，算是一種“情懷致敬”。曾參與過多部變形金剛系列電影制作的洛倫佐也擔任了此次《變形金剛7》的制片工作，他向界面文娛解釋道，將汽車人的外形設計為老舊的暗金屬色調是為了更契合整個故事背景，“我們想展現的是，包括擎天柱在內的這一群汽車人因為無法返回家園而感到疲憊不堪，所以我們選擇了一個外觀更為低調，并且有些許磨損痕跡的形象，來展現這種情緒?！?/p>

與前作不同，這部電影中的汽車人與人類角色并沒有從一開始就建立起親密的聯結，而是在接觸中建立起信任關系，默契度也隨著劇情的發展提高。導演小斯蒂芬對于人類角色與汽車人的情感有著自己的考量，他希望他們之間的情感發展應該是自然而然的，“他們來自不同派別，在這場戰斗中各自有著不同的目標，發生摩擦是難免的。”但在電影的結尾，小斯蒂芬也希望影迷們能看到兩個派別是學會如何成為一個整體的，這也是變形金剛系列故事的宗旨所在。

當變形金剛系列電影進入第7部，下一部該如何創新是主創團隊需要潛心思慮的重要問題。洛倫佐告訴界面文娛，觀眾的意見或許是突破口?！拔覀儗Ⅰ雎犛^眾對我們所做的作品的反饋，根據反饋來創作下一部電影。”無論是新角色的引入還是特效的改進，他希望這些設計能夠讓觀眾滿意，“只要他們認為這部電影不錯，就會有下一部電影，我們就有拍攝續集的可能性?！?/p>

（注：為敘述方便，以下導演與制片人姓名均用簡稱）

界面文娛對話《變形金剛7》導演小斯蒂芬、制片人洛倫佐：

界面文娛：這部新電影中結合了一些新的物種角色，引入了擎天圣（Optimus Primal）、黃豹（Cheetor）等之前的動畫作品中的角色，為什么想要這樣設計？

小斯蒂芬：變形金剛系列已經拍到了第七部，所以在新的這部影片中我一直在思考我們能做些什么創新，（在這個過程中）我深受1986年版本《變形金剛：大電影》以及《變形金剛08動畫版》的啟發。這兩部電影以宇宙大帝摧毀一個星球為開端，并且其中還有許多在之后的系列中再也沒出現過的機器人，這一點提醒了我，真實的世界和無限的宇宙都很廣闊。因此，我想加入像恐懼獸（Terracons）和巨無霸（Maximals）這樣的角色，只是為了展現出還有其他的派系，我們還有更多可以探索和挖掘的。

而且，單就《變形金剛：超能勇士》（1996）（Transformers：Beast Wars）中“超能勇士”這些經典角色在新電影中的再現，是制片廠和小時候就是粉絲的我都想要看到的。所以，能夠把它們放到真人電影中，做一些創造、設計，讓它們變得栩栩如生，真的是一件很酷的事情。而且，把這些（早年變形金剛系列動畫中）的角色引入到這部電影中，非常契合時代背景，90年代與這些“童年記憶”機器人，是非常完美的融合。

界面文娛：新的汽車人角色幻影的人物性格很討喜，您是如何設定他的性格的？以及您是如何將他的性格與它的變身技能相結合的？

小斯蒂芬：是的，幻影確實很討人喜歡，而這在皮特·戴維森（Pete Davidson）的配音中更得以體現。一開始，當我創作幻影這個角色時，我希望他更像一個叛逆者，一個被排斥的人。如果擎天柱是領導者，大黃蜂是他的得力助手，阿爾茜也聽從他的指令。那我在想，在這個團隊中，誰來承擔年輕人的角色？誰是那個有點叛逆或被排擠的青少年？于是，幻影順理成章擔任了這一角色。

他非常狡猾，而且很幽默，這種討人喜歡的一面能自然地通過鏡頭呈現出來。至于設計方面，幻影的車型靈感來源于保時捷。結合幻影的性格特點，我們試圖找到一些快速、狡猾、有點閃亮的元素，而保時捷為創造幻影這個角色提供了恰到好處的元素，幫助我們設計出一個非常酷的形象。

界面文娛：影片拍攝關鍵地點的選址有什么特殊的意義嗎？為什么選擇在秘魯進行拍攝？

小斯蒂芬：電影主要設定在了幾個地點，一個是紐約。這是一個非常大的地方，在變形金剛系列電影中，我們在東海岸拍攝過，最遠的可能是在費城和華盛頓特區，但除此之外，幾乎所有的場景都設定在美國的西海岸、洛杉磯和沙漠地區，但我們從來沒有在紐約看到過變形金剛。我認為這些巨大的機器人在全球最繁忙的城市之一紐約市進行偽裝會非常困難，也會很有趣，所以我選擇將故事設定在那里。此外，紐約也為我們提供了新的故事紋理和以前從未見過的元素。

至于秘魯，它在歷史和文化上有著特殊的地位。在大型系列電影中，秘魯從未被深入探索過。我們在前往那里拍攝的時候確實面臨了一些挑戰，因為之前沒有多少團隊在那里拍過電影，無論是在塔拉波托還是美麗的馬丘比丘。這些地方在我們的文化和歷史中承載著重要的意義，但我們從未在大片中看到過。所以，能夠真實向觀眾呈現這些地方是一件十分特別的事情，也希望觀眾在大銀幕上看到時會喜歡。

界面文娛：在這部電影中，人類主角身上的技能與他們在影片中發揮的作用有什么聯系？

小斯蒂芬：由多米尼克·菲什巴克（Dominique Fishback）飾演的Elena在工作中非常聰明，對世界上的許多的事物充滿了好奇，但卻遭遇到了一種無法突破的障礙，被局限在一個盒子里，渴望弄清楚真相。她身上的技能與她的人物背景有所關聯，她擁有的關于歷史和考古學的知識也“帶領”我們走到秘魯，找到了那些答案。

至于安東尼·拉莫斯（Anthony Ramos）扮演的角色Noah，則有著軍事背景，因此他的角色性格十分勇敢。但有時也很愚蠢，會在錯誤的時間做錯誤的事情。但歸根結底，他內心充滿了熱情和愛心。在某種程度上來說，正是擁有著這些特點的Noah幫助推動了電影情節的發展，因為他在尋找一種使命感，并一路將我們帶到了電影的結尾，在那里他找到了想要的使命感，而汽車人幻影則幫助他做到了這一點。

界面文娛：您在電影中是怎么處理人類與汽車人情感交流這條線的？

小斯蒂芬：在其他電影中，似乎人類和汽車人在很早的時候就成為了朋友，但我希望人類與汽車人的感情有一個自然的建立過程，我想與角色一起成長。所以一開始，我在他們之間設計了一些沖突和摩擦。每個人都有自己的個人目標：擎天圣的目標是不惜一切代價保護宇宙，這是他們的宗旨；擎天柱的目標是回到塞博坦，拯救汽車人陣營；而對于男主角Noah來說，他只是想保護自己的家人和家園，沒有其他想法。因此，由于彼此不信任，他們不斷發生摩擦，并且各自追求不同的目標。

我覺得這可能是（變形金剛系列中）第一部人類主角與汽車人互相不信任的電影，但他們卻必須學會如何相互依賴。在電影的結尾，希望他們能學會如何成為一個整體，這是變形金剛的宗旨，也是我們試圖在劇情的發展中創造出的故事線和主題。

界面文娛：您在選角的時候在幾位電影主演身上看到了什么樣的潛力？為什么認為他們適合對應的角色？

小斯蒂芬：每位演員的情況都有些不同。對于Noah這個角色來說，在影片中他會與汽車人聯盟的領導人之一擎天柱產生摩擦，會很容易讓觀眾對他產生厭惡之感，所以需要建立起一個大哥哥的形象才行，我希望看到這個角色后，人們能夠立刻信任他（不會厭惡他）。安東尼擁有特別的魅力，他可以表現出非常脆弱的一面，但在必要時仍然可以成為一個很有力量感的演員。他身上有著不同的層次，我們在電影中充分利用了這些層次。

而多米尼克有一種我們所需要的真實感與踏實感。我希望人類角色在情感上要體現出真實的一面，但同時也要突出戲劇性，多米尼克完美地展現了這一點。這兩位演員彼此認識，是非常親密的朋友，并且他們都來自紐約布魯克林，也曾在戲劇演出中一起工作過。所以對于他們來說，在這樣一部大片中一起出演，拍攝過程非常有趣。正如大家所知，如果在拍攝現場玩得開心，通常意味著正在創作出一部好作品。

界面文娛：變形金剛的系列電影已經到了第7部，您認為下一部該從哪些方面進行創新以增強趣味性？

洛倫佐：變形金剛神話的偉大之處在于有這么多豐富的角色，所以現在的工作，是搞清楚下一部電影會發生什么，該如何設計。我認為這真的是一個挑戰，因為每次都要想出一些新的、不同的想法。在這部電影中，加入巨無霸真的為觀眾帶來了全新的體驗，我認為非常成功，所以我認為下一部電影可能會有一個或兩個巨無霸角色，因為感覺它們就像是我們世界的一部分。但實際上，我們通常不會花太多時間去考慮下一部電影該如何制作，因為制作這部電影本身已經非常具有挑戰性。我們喜歡聽觀眾對我們所做的作品的反饋，然后根據反饋來創作下一部電影。

界面文娛：在拍攝的時候，團隊遇到的最有挑戰性的問題是什么？

洛倫佐：挑戰性的問題太多了。因為我們部分劇情在秘魯拍攝，這個國家缺少一些電影制作所需要的基礎設施，所以我們不得不在那里建設一些基礎的配套設施。時間方面，我們是在疫情期間進行拍攝的，所以受限很多。拍攝時，我們一會兒在炎熱潮濕的叢林中，一會兒又跑到了海拔10000英尺的地方，那里空氣稀薄，氣候寒冷。所以，這是一次非常具有挑戰性的經歷，但也非常值得，因為我覺得電影在視覺呈現上非常成功。

界面文娛：這部電影中的變形金剛形象不是那種很閃光的金屬材質，而都是有點舊的風格，這個形象是在致敬早期動畫版本的汽車人嗎？

洛倫佐：在我們的設計上來說，擎天柱的大小其實是一樣的，但有些觀眾可能會感覺這一版的擎天柱體積變小了，是因為我們讓他的身體中間部分變得更苗條，增強了機動性和靈活性，不再那么方塊，所以有點差別。

關于你提到的外形變舊，確實是我們的一個設計，因為我們想要向觀眾傳達的是，他們這群汽車人是在1987年來到這里的，距離他們離開自己的星球已經過了好幾年，他們因為無法返回家園而感到疲憊不堪。所以我們希望在擎天柱的外表上能夠體現出這樣一種狀態——他此刻并不是完美的擎天柱，他仍在努力尋找自己。所以我們選擇了一個外觀更為低調，并且有些許磨損痕跡的形象，來展現這種情緒。

界面文娛：結局埋下了一個尾巴，這個系列的故事還會有續集嗎？

洛倫佐：我們希望觀眾們能喜歡這部電影，只要他們認為這部電影不錯，就會有下一部電影，我們就有拍攝續集的可能性。